“A las cinco en punto” es quizá el documental más emotivo que he visto últimamente. Debo decirlo, así sin más: es un aliento para el alma agobiada de ver que las luchas sociales no prosperan.

 A lo largo de una hora, “A las cinco en punto” nos muestra la lucha que libró la Comisión Naciónal de los Trabajadores, que agrupaba entonces a los sindicatos uruguayos, en contra de la dictadura y en defensa de las libertades. Cuando en junio de 1973 el presidente uruguayo Juan María Bordaberry decleta la instalación de un consejo de Estado, la CNT llama a huelga general con la ocupación de los lugares de trabajo así como de los centros de estudio.

Durante quince días, éste país sudamericano sostuvo una de las más prolongadas y firmes acciones de masas en un momento histórico donde Latinoamérica estaba siendo golpeada por la instalación de las dictaduras militares. La clase obrera, agrupada en la CNT, dió ejemplo de desobediencia civil, lo que fue apoyado por profesionistas, estudiantes y por la sociedad. Las imágenes son sumamente emotivas: fotografías de los obreros ocupando las fábricas; pintas de consignas por todos lados; trabajadores mostrándose sonrientes frente a la cámara, con los puños levantados, orgullosos de saber que estaban haciendo lo correcto; calles repletas de gente protestando bajo una sola voz.

Todo esto está narrado por la voz de los que lo vivieron, los dirigentes, los líderes sociales de ese entonces. Es imposible no sentir emoción cuando los vemos recordar los hechos, cuando platican de cómo resistieron la represión y los actos de autoritarismo. Un fotógrafo cuenta que cuando se encontraba tomando fotos de la resistencia, un grupo de obreros le preguntó cómo estaba la situación en las otras fábricas, él les enseño una fotografía de la torre de una fábrica de donde no salía humo; todos emocionados aplaudieron: ¡Miren, no sale humo, la llama se apagó!

Uruguay fue ejemplo de unidad y de lucha como no se vio en otro país latinoamericano durante el tiempo en que las dictaduras  se estaban instaurando. Una sociedad organizada y solidaria que supo tomar las calles y las fábricas para sumarse a una lucha a favor de la democracia y la libertad; que a pesar de estar rodeados de tanques de guerra se atrevieron a gritar: ¡Tiranos, temblá! 

There were phrases of Beethoven’s Ninth Symphony that still made Coe cry. He always thought it had to do with the circumstances of the composition itself. He imagined Beethoven deaf and soul-sick, his heart broken, scribbling furiously while Death stood in the doorway, clipping his nails. Still, Coe thought, it might have been living in the country that was making him cry. It was killing him with its silence and loneliness, making everything ordinary too beautiful to bear.

The Man with the Miniature Orchestra by Dave Algonquin

Signal 30 (capítulo 5 de la quinta temporada de Mad Men) me ha conmovido de sobremanera, lo he visto como 4 veces y siempre termino lloriqueando. Es imposible no conmoverse con Peter Campbell en el momento en que dice, con lágrimas en los ojos, I have nothing. Uno lo entiende perfectamente, entiende el rencor y el coraje con el que pronuncia esas palabras; porque Peter puede estar rodeado de cosas buenas (una bella esposa, una hermosa hija, una casa en el campo, un trabajo prometedor, una cena en la mesa…) y aún así sentirse el hombre más infeliz y desolado del mundo. Él siente ese vacío existencial donde sólo se puede escuchar el sonido seco de las gotas caer; un vacío tan grande que no puede ser llenado ni con la música de su orquesta en miniatura.

¿Quién no se ha sentido así?

De entre mis episodios favoritos de Los Simpson definitivamente está Homerpalooza. Tiene de todo, pero sobre todo es tan conmovedor a niveles no lacrimógenos que es imposible no sentirse identificado aunque sea un poco.

 Yo lo podría definir como el choque entre dos generaciones que se hace más fuerte y evidente a través de la música. Por un lado tenemos a Bart y Lisa, símbolos de la generación X, despreocupados por el mundo que les rodea y tratando, a como de lugar, de ser cool, escuchando a Los Smashing Pumpkins, a Sonic Youth, Cypress Hill.

Por otro lado está Homero, enfrentandose con el hecho (aterrador, sin duda) de que “ya no está en onda”, de que las bandas con las que rockeaba en su juventud (Grand Funck Railroad, Mountain, etc.) se encuentran en la sección de oldies en una tienda de discos. Las expresiones, la moda, la música, con la que creció ya ha cambiado y tiene que lidiar con el hecho de que sus propios hijos lo encuentren anticuado.

Más allá de la música, Homero se enfrenta con el acto mismo de envejecer, de saber que “sus buenos años” se han ido; Homero creyó que rockearía por siempre, pero no, nunca es así. Es por eso que él busca la aceptación de sus hijos, pero más que nada busca reencontrarse  con esos años perdidos; esos años malagradecidos que nunca volverán, jamás.  No puedo dejar se sentir empatía por Homero, porque en algún momento todos pasaremos por ese proceso; llegará el día en que tengamos que buscar a nuestras bandas favoritas en la sección de oldies, y entonces sabremos que los buenos tiempos se han ido.

  Puntos extras por la escena donde Sonic Youth le roba sus sandías a Peter Frampton